Sombreros Irrepetibles: Canotier III

En la primera parte de este post, hablamos sobre la creación y evolución del canotier, hasta convertirse, a finales del siglo XIX, en el sombrero preferido de la gente. 

Era la opción favorita de la clase media alta, para sus excursiones de fin de semana, acontecimientos formales o comidas campestres. 

Con los años, el canotier despertó el agrado y las simpatías de públicos muy diferentes: desde actores cinematográficos o musicales, hasta convertirse en parte indispensable de la indumentaria de los agentes del FBI, en tiempos de pre-guerra.  

El futuro tenía nombre de mujer

A principios del siglo XX, el canotier alcanzaba su máximo esplendor, de la mano de una de las figuras míticas de la historia de la moda mundial: Coco Chanel. 

Antes de la I Guerra Mundial, Chanel visitaba el hipódromo, tocada con un sombrero canotier y un traje sastre, frente al estupor de plumas, rellenos y damas encorsetadas. 

Después de aquella carrera, todo París comenzó a hablar sobre unos sencillos sombreros de paja, adornados con una simple cinta negra. 

La diseñadora que puso pantalones a las mujeres, eligió este sombrero como uno de los símbolos de la nueva mujer del siglo XX. 

Coco marcó las pautas de la moda durante los "locos años 20": criticaba la estricta vestimenta que seguían las mujeres, con grandes y estrafalarios sombreros, cargados de pieles animales, plumas y flores, sin ningún tipo de orden y concierto, en la estética de los adornos y los complementos. 

Fiel a sus principios sobre la elegancia, la revolucionaria diseñadora, cambió las reglas del juego, eliminando la moda recargada que imperaba en aquella época. 

Diseñó prendas, sombreros y tocados muy sencillos, cómodos, de líneas rectas, pero con un toque de distinción, como ningún otro diseñador había logrado crear. 

Sus sombreros fueron rápidamente adoptados por las clases más altas del público parisino, para, poco después, extenderse en el mundo de los más encumbrados personajes. 

Hollywood

Chanel fue la responsable de convertir el canotier en un sombrero memorable, símbolo de mujeres elegantes y distinguidas, que apostaron por la simplicidad y sencillez en su vestuario y complementos. 

El buen gusto de la diseñadora no era un secreto para el mundo Hollywoodense, que no tardó en incluir el canotier, como parte indispensable de la indumentaria de los personajes de sus actores y actrices más populares: Gene Kelly, Fred Astaire, Ginger Rogers o Audrey Hepburn, entre otros, fueron algunos de los máximos representantes del canotier, dentro y fuera de la gran pantalla. 

Un sombrero que se convirtió en un complemento indispensable de las películas más exitosas del Hollywood de aquellos años, como "My Fair Lady" o "Inherit The Wind". 

Todo lo que va, vuelve...

En la actualidad, los diseñadores, fieles creyentes del karma, apuestan por rescatar el canotier, como símbolo perfecto del brillo europeo. 

Un accesorio que se ha convertido, esta temporada, en el compañero indispensable de las invitadas más pícaras y sofisticadas para cualquier tipo de celebración o evento. 

Siguiendo los principios de Chanel, "Menos es Más" o " La simplicidad es la clave de la verdadera elegancia", las invitadas acertarán al combinar este sombrero con looks discretos y sencillos, donde, él será el autentico protagonista de nuestro outfit. 

Hoy comparto con vosotras estas fotos de un canotier , que hice para una boda la semana pasada. En las imágenes Nuria, una de las amigas íntimas de la novia, luce espectacular un canotier adornado con flores, en tonos otoñales a juego con su falda, no se podía estar más guapa...

En el post de la semana que viene, hablaremos sobre el resto de tocados y coronas que tuve el gusto de realizar, para la boda de Cuqui. 

¡Feliz fin de semana! 

In the first part of this post , we talked about the creation and evolution of the boater , to become , in the late nineteenth century, people favorite hat.

It was a favorite of the upper middle class , for your weekend excursions , formal events or picnics.

Over the years, the boater pleased and aroused public sympathy very different : from movie or music actors to become an indispensable part of the clothing of the FBI agents in pre- war times .

The future was a woman's name

In the early twentieth century, the boater reached its peak , with the help of one of the legendary figures in the history of world fashion : Coco Chanel .

Before World War I , Chanel visited the racecourse , played a boater hat and a tailored suit, against the stupor of feathers , stuffed and corseted ladies .

After that race , all of Paris began to talk about some simple straw hats adorned with a simple black ribbon .

The designer who made ​​pants for women , chose this hat as a symbol of the new woman of the twentieth century.

Coco set the tone of fashion during the "Roaring 20 " criticized strict dress that followed women with large hats and quirky , full of animal skins , feathers and flowers, without any order and harmony in the aesthetic of ornaments and accessories.

True to its principles of elegance, revolutionary designer , he changed the game , eliminating the ornate fashion that prevailed in those days .

Designed clothes , hats and headdresses very simple , comfortable , straight lines, but with a touch of class like no other designer had managed to create .

Their hats were quickly adopted by the upper classes of the Parisian public, shortly thereafter extended into the world of the most exalted characters .

Hollywood

Chanel was responsible for turning in a memorable boater hat, symbol of elegant and distinguished women , who bet on simplicity and simplicity in their wardrobe and accessories .

The tasteful designer was no secret to the world Hollywood , which soon include boater , as an essential part of the clothing of the characters of its most popular actors and actresses : Gene Kelly, Fred Astaire , Ginger Rogers or Audrey Hepburn, among others, were some of the highest representatives of the boater , in and out of the big screen.

A hat became an indispensable complement of the most successful films of the Hollywood of those years , such as " My Fair Lady" or " Inherit The Wind" .

Everything that goes around comes around ...

Currently , designers , faithful believers of karma , opt for rescue boater as perfect symbol of European flare .

An accessory that has become this season , the indispensable companion of the most mischievous and sophisticated for any celebration or event guests.

Following the principles of Chanel, "Less is More " or " Simplicity is the key to true elegance " , invited by combining this hat right chords with discreet and simple looks , where he will be the star of our authentic outfit .

Today I share with you these pictures of a boater , I did for a wedding last week. In pictures Nuria , one of the closest friends of the bride, one boater looks great decorated with flowers in autumnal shades to match her skirt, I could not be more beautiful ...

The post of the week, we'll talk about the rest of headdresses and crowns that I had the pleasure of performing for wedding Cuqui .

Happy weekend !

Una tarde para recordar...(Thader Fashion Week) I

Tal y como os adelantamos en post anteriores, estábamos organizando un taller de tocados para la semana de la moda del Centro Comercial Thader. 

El taller  tuvo lugar ayer por la tarde, desde las 19:00 a las 21:30, en una de las salas, habilitadas para ello, del centro comercial. 

La jornada no pudo resultar mejor; la sala estaba perfectamente acondicionada, con mesas grandes y espaciosas para que las chicas pudieran trabajar con facilidad, grandes vitrinas de cristal para lucir las pamelas y los tocados, bolsas de colores con todo el material, facilitado por las empresa Masario ( http://www.masario.es/es/ ), con el que las asistentes trabajarían sus tocados y la uniformidad de la luz que recordaba en iluminación e intensidad a las grandes pasarelas de moda.

Una tarde perfecta, para recordar, en la que hablamos sobre los aspectos más importantes de las pamelas y los tocados: su historia, cómo y cuándo debemos usarlos, el protocolo de los accesorios, la sombrería, los materiales y los mejores trucos del proceso creativo. 

Para todas las que queríais participar y no pudisteis, hoy, os contamos todo lo que hicimos en el taller. Además, también subiremos fotos y compartiremos lo mejor de una tarde muy divertida.

Historia de los Tocados: Los sombreros, las pamelas y los tocados son casi tan antiguos como el ser humano. Este accesorio ha acompañado al hombre, a lo largo de la historia, adquiriendo con el paso del tiempo funciones muy diferentes. 

El sombrero en el caso de los hombres, tocados y pamelas en el caso de las mujeres, siempre ha sido un símbolo de distinción, propio de las clases sociales altas. 

Con el paso del tiempo, y por razones de comodidad, las pamelas y los tocados adquirieron un papel mucho más eventual, siendo utilizados en grandes fiestas y ocasiones especiales como bautizos, comuniones o bodas.

En la actualidad, los tocados, las pamelas u otros adornos para la cabeza, son los principales protagonistas de las celebraciones, relegando los vestidos a un segundo plano. De igual manera, los sombreros, como el canotier o los borsalinos, ya no son patrimonio exclusivo de los hombres. 

Como ocurriría en el siglo XIX con los pantalones, los sombreros se han convertido en el aliado perfecto de las mujeres, en todas las épocas del año, y cualquier excusa es buena para llevarlo. Un complemento, que decorado con flores, telas, velos o plumas, cobra más fuerza que nunca en manos del público femenino. 

Una pregunta que mucha gente suele plantearse, en el momento de lucir un tocado o una pamela, es cómo me lo pongo y cuándo me lo pongo: los tocados, son accesorios todo - terreno, pueden llevarse tanto por el día como por la noche, pero, con matices.

Los tocados de día requieren materiales y adornos más discretos. Por su parte, los tocados de noche se confeccionan con materiales más oscuros y llamativos. 

El tocado, recordar siempre, que es el complemento estrella de nuestro look u outfit. Esto quiere decir, que el resto de prendas tendrán que ser sencillas para no quitarle protagonismo al tocado y, para no ofrecer un look muy recargado. 

Según el protocolo, el tocado no debe quitarse en ningún momento de la celebración o evento: la mujer que sale tocada de casa, llega tocada. 

Por su parte, las pamelas se llevan sólo en eventos de día y nunca, se llevarán con vestidos largos. El protocolo, en el caso de este complemento, establece que todas las mujeres deberán quitarsela después de terminar el baile con el que los novios abren la fiesta, en la que se bailará y beberá al son de temas musicales que marcaron una época. 

Existen infinidad de materiales para confeccionar tocados: yute, rafia, sinamay, fieltro, tarlatana, telas, sisal, junco y plumas entre otros.

Además, también será necesario para la creación de un tocado o pamela, otro tipo de materiales como las hormas, que serán las encargadas de dar forma a los sombreros y pamelas, alambres, apresto para montar bases y hacer adornos, tintes que darán color a nuestros accesorios o adornos y troqueles o buriles para dar forma a telas y otros materiales.

Durante el taller, además de aprender a confeccionar un tocado, también hablamos sobre las principales tendencias en esta materia que se llevaran a lo largo de la temporada otoño/invierno 2013-2014: las protagonistas, sin ninguna duda, serán las coronas de flores naturales, metalizas y porcelana fría, entre otros. 

Otro de los It de este invierno, además de las coronas, es la combinación del pantalón con el tocado, una mezcla perfecta que ha causado sensación en las principales pasarelas mundiales y en las capitales de la moda. 

Como guinda del pastel, de una tarde perfecta, las chicas lucieron sus tocados, creados por ellas mismas, ante la cámara del fotógrafo murciano Pedro Ruiz (http://fotografiapedroruiz.com/) , en el photocall que el Centro Comercial Thader había preparado para la ocasión.

Una tarde para recordar, con un final feliz, en el que todas las asistentes estaban ¡guapísimas!

CONTINUARÁ...

As we advance in previous post , we were touched by organizing a workshop for fashion week Thader Shopping Center .

The workshop took place yesterday afternoon , from 19:00 to 21:30 , in one of the rooms , enabled it, the mall.

The day could not be better , the room was well equipped with large and spacious tables so the girls could work easily, large glass windows to showcase the brimmed hats and headdresses , colorful bags with all the material with which the assistants would work their headdresses and uniformity of light and intensity lighting remembered the big fashion shows .

A perfect evening to remember , where we talk about the most important aspects of the pamelas and headdresses : its history , how and when to use them, the protocol 's accessories, headgear , materials and the best tricks of the creative process .

To all you wanted to you could not participate and , today , we told you everything we did in the workshop. In addition, we will go up photos and share the best of a fun afternoon .

History of Headgear : Hats, sun hats and headdresses are almost as old as mankind . This accessory has accompanied man throughout history, acquired over time very different functions .

The hat in the case of men, touched and brimmed in the case of women , has always been a symbol of distinction , typical of the upper classes .

With the passage of time , and for reasons of convenience, brimmed hats and headdresses acquired a much more eventually, being used in large parties and special occasions such as baptisms , communions or weddings.

Currently, the headdresses , the brimmed or other headdresses , are the main protagonists of the celebrations , dresses relegating to the background . Similarly , hats , as borsalinos boater or are no longer the exclusive preserve of men.

As would be the nineteenth century with the pants , hats have become the perfect ally of women , in all seasons, and any excuse to wear it. A supplement that decorated with flowers , fabrics , veils and feathers , is stronger than ever in the hands of the female audience.

A question many people often raised , at the time of wearing a headdress or pamela , is how and when I wear it I wear : headdresses, are accessories - road , can be both day and night , but , with nuances.

The day headdresses and ornaments require discrete materials . Meanwhile, night headdresses are made with dark and bright materials .

The headdress , always remember, that is the star complement our look or outfit . This means that the remaining items will have to be simple so as not to hit and take ownership , not to provide a very ornate look .

According to the protocol , the hit should not be removed at any time of the celebration or event: the woman who played out of home, gets touched.

For its part, the brimmed take in day only and never, will be in long dresses . The protocol, in the case of this complement , states that all women should take it away after finishing the dance that the couple opened the festival, in which dance and drink to the sound of songs that defined an era .

There are plenty of materials to make headdresses : jute , raffia, sinamay , felt, tarlatan , fabrics , sisal , rattan and feathers among others.

In addition , you also need to create a headdress or pamela , other materials such as molds , which will be responsible for shaping and brimmed hats , wires, sizing for mounting bases and make ornaments , dyes that will color our accessories or ornaments and dies or chisels to shape fabrics and other materials.

During the workshop , as well as learn how to make a hit , also talked about the major trends in this area that will take over the autumn / winter 2013-2014 : the protagonists , no doubt , will be the natural wreaths , metalizas and cold porcelain , among others.

Another It this winter , plus crowns , is the combination of pants with headdress , a perfect blend that has caused a sensation in major global gateways and fashion capitals .

As icing on the cake of a perfect evening , the girls wore their headgear, created by themselves, with the photographer's camera Murcia Pedro Ruiz , at the photocall Mall Thader had prepared for the occasion .

An evening to remember, with a happy ending , in which all participants weregorgeous !

Un tocado de "quita y pon"

Son ya varias las clientas que me suplican entregue su tocado sin sombrerera porque no les caben más.

En uno de mis últimos encargos, me sugirieron si no sería posible "poner y quitar" el adorno para porder utilizarlo en más ocasiones con un conjunto diferente....y empecé a maquinar una idea muy interesante que estoy segura repetiré.

Este es el tocado en cuestión:

Se trata de un tocado plato de sinamay negro con lazada en azulón con plumas.

En esta ocasión, mi clienta lo combinará con un traje del tono del lazo, pero, ¿que pasa cuando se lo quiera poner con un vestido rojo, por ejemplo?

El adorno del lazo no está cosido en la base. Está sujeto con dos automáticos de manera que se coloca el lazo a modo de broche sobre la base de sinamay.

Así, en otra ocasión podrá renovar su tocado encargando solamente el aplique que combine con su nuevo vestido.

Mirad el cambio, por ejemplo:

He aquí una solución al problema de espacio o mejor aún, al gasto que supone hacer un tocado nuevo. La próxima vez, con encargar el aplique, basta, con el consiguiente ahorro en el presupuesto....

Ojito, está patentado.

Feliz fin de semana!! Y Feliz boda!!

There are already several clients beg me give her headdress without hatbox because they do not fit anymore .

In one of my last orders , I suggested if it would be possible " to put on and remove " the motif for porder use more times with a different set .... and began to plot a very interesting idea that I'm sure will repeat .

This is a dish touched with lace in black sinamay feathered mallard .

On this occasion , my client be combined with a tone suit tie , but what happens when I want to put in a red dress , for example?

The ornament is stitched loop at the base. It is bound with two machines so as to set the loop as a brooch on the basis of sinamay .

So another time you can renew your ordering only touched the fixture to match your new dress.

Here's a solution to the problem of space or better yet, the expense of making a hit again. Next time, to instruct the applet , simply , with consequent savings in the budget ....

Darling , is patented .

Happy weekend ! And Happy Wedding !